Guide für Alte Musik: Konzerte weltweit

Johannes Brahms / Ein deutsches Requiem

Fri, 23 Oct 2026 18:00:00 GMT

Philharmonie de Paris (Grande salle Pierre Boulez - Philharmonie)

Der große Meister der Alten Musik, Jordi Savall, erweitert weiterhin sein Repertoire: Nach Beethoven, Schumann und Mendelssohn betritt er das Terrain von Brahms’ Musik mit Ein deutsches Requiem. Auf die romantische Musik wendet Savall den gleichen historischen Ansatz an, den er für die Alte Musik verwendet, indem er zu den Quellen zurückkehrt, um seine Tempi zu verfeinern, die ursprünglichen Dynamiken wiederzufinden und die zur Zeit der Entstehung des Werkes verwendeten Instrumente zu vereinen. „Ich war immer überzeugt, dass man, um Musik zu verstehen, den Weg gehen muss, den die Musiker der damaligen Zeit gegangen sind. Musik zu verstehen, ist sowohl ein Weg als auch eine Überlieferung“, vertraute er im Mai 2025 an. Tief sensibel für die Stimme, mit der er immer eine Nähe gepflegt hat, kommt Savall bei Brahms besonders zum Tragen, dem großen Komponisten chormusik, der an der Spitze seiner Inspiration in seinem Ein deutsches Requiem steht.

Wolfgang Amadeus Mozart / Messe en ut

Tue, 10 Nov 2026 18:00:00 GMT

Tickets: €13 – €78

Philharmonie de Paris (Grande salle Pierre Boulez - Philharmonie)

Mozart steht im Mittelpunkt des Repertoires von Raphaël Pichon, dessen Version des Requiems, ergänzt durch verschiedene Werke von Mozart, sowohl 2019 – mit Romeo Castellucci – als auch kürzlich auf CD für Aufsehen gesorgt hat. Jetzt steht die Messe in C auf dem Programm. 2026 feiert Pygmalion sein zwanzigjähriges Bestehen: Der von Pichon gegründete Chor und das Orchester, das auf historischen Instrumenten spielt, wurde kürzlich bei den OPER! Awards 2025 als „bestes Orchester/bester Chor“ ausgezeichnet. Das Ensemble, das den Fokus auf die Linien legt, die die Geschichte der Musik durchziehen, sowie auf die Interaktionen zwischen Chor und Orchester und gerne neue szenische Formen annimmt, führt die Messe in C von Mozart auf. Dieses wunderschöne Werk, das ebenfalls unvollendet bei dem Tod des Komponisten blieb, wird von einem hochkarätigen Solistenquartett, darunter Sabine Devieilhe, dargeboten.

Benjamin Britten / War Requiem

Thu, 26 Nov 2026 18:00:00 GMT

Tickets: €13 – €68

Philharmonie de Paris (Grande salle Pierre Boulez - Philharmonie)

Das Kriegsrequiem ist ein Mahnmal gegen die kriegerische Wahnsinn der Menschen und Nationen, das zu Ehren aller Kriegsopfer und aller Kriege geschaffen wurde. Es bleibt eines der wesentlichen Werke des zwanzigsten Jahrhunderts. Benjamin Britten führte 1962, zur Weihe der nach den Bombardierungen wiederaufgebauten Kathedrale von Coventry, sein imposantes Kriegsrequiem auf, ein Werk der Versöhnung und Absolution. Obwohl es sich nicht um eine liturgische Partitur handelt, wurde das Kriegsrequiem für die Dimensionen einer Kathedrale konzipiert und erfordert eine umfangreiche Bühnentechnik: drei Solovokale, einen großen Chor, einen Kinderchor, eine Orgel, ein großes Orchester und ein Kammerorchester. Diese verschiedenen Klangkörper, die abwechselnd agieren und einander antworten, um eine bewegende Dramaturgie zu schaffen, arbeiten oft mit Kontrasten, bevor sie am Ende des Werkes, das aus sechs großen Abschnitten besteht, zusammenfließen. Für diese außergewöhnliche Partitur traf Britten die mutige Entscheidung, das gewöhnliche Latein der Totenmesse mit Gedichten von Wilfred Owen zu verbinden, der im Alter von 25 Jahren im Feuer der Deutschen fiel. Diese berührende Alchemie erhebt das Werk zu Höhen von Spiritualität und Emotion.

Benjamin Britten / War Requiem

Fri, 27 Nov 2026 18:00:00 GMT

Tickets: €13 – €68

Philharmonie de Paris (Grande salle Pierre Boulez - Philharmonie)

Mémorial für die Toten, eine Anklage gegen den kriegerischen Wahnsinn der Menschen und Nationen, offeriert als Hommage an alle Kriegsopfer und an die der gesamten Kriege, bleibt das War Requiem eines der wesentlichen Werke des zwanzigsten Jahrhunderts. 1962, zur Einweihung der nach den Bombenangriffen wiederaufgebauten Kathedrale von Coventry, ließ Benjamin Britten sein imposantes War Requiem aufführen, ein Werk der Versöhnung und der Absolution. Obwohl es sich nicht um eine liturgische Partitur handelt, wurde das War Requiem für die Dimensionen einer Kathedrale konzipiert und erfordert ein umfangreiches Bühnenbild: drei Solostimmen, einen großen Chor, einen Kinderchor, eine Orgel, ein großes Orchester und ein Kammerorchester. Diese verschiedenen Klangkörper, die abwechseln und miteinander in Dialog treten, um eine bewegende Dramaturgie zu komponieren, arbeiten oft durch Kontraste, bevor sie im Finale des Werkes, das aus sechs großen Abschnitten besteht, zusammenfließen. Für diese außergewöhnliche Partitur entschied sich Britten, den gewöhnlichen lateinischen Text der Totenmesse mit Gedichten von Wilfred Owen, der im Alter von 25 Jahren durch deutsches Feuer starb, zu verbinden. Diese bewegende Alchemie hebt das Werk zu Höhen von Spiritualität und Emotion.

Georg Friedrich Händel / Der Messias

Sat, 05 Dec 2026 18:00:00 GMT

Tickets: €13 – €73

Philharmonie de Paris (Grande salle Pierre Boulez - Philharmonie)

Zwischen Emmanuelle Haïm und Händel besteht eine jahrzehntelange Verbindung: Die Dirigentin bringt ihr Concert d'Astrée in eine neue Interpretation des Messias. Zunächst als Cembalistin bei Christophe Rousset und William Christie entdeckt Emmanuelle Haïm, einer der großen Namen der Barockmusik, die Partitur des Messiah; sie hatte dann zahlreiche Gelegenheiten, das Werk zu dirigieren, sowohl in Europa als auch in den Vereinigten Staaten, unter anderem mit dem 2000 gegründeten Le Concert d'Astrée. In letzter Zeit scheinen alle Wege sie zu Händel zu führen. Sie dirigierte Semele im Théâtre des Champs-Élysées im Jahr 2025 und widmet dem Komponisten drei Jahre im Rahmen des Händel Project Festivals (2025-2027), das vom Los Angeles Philharmonic getragen wird und bei dem sie assoziierte Künstlerin ist. Ihre sowohl rigorose als auch leidenschaftliche Leitung offenbart den Zuhörern die dramatische Kraft dieses Meisterwerks des Genres, dem Messias. Das Werk wurde im Sommer 1741 in weniger als einem Monat von einem Händel geschrieben, der auf dem Höhepunkt seiner Konzentration und Inspiration war.

Bach au cinéma

Fri, 05 Mar 2027 18:00:00 GMT

Tickets: €26 – €34

Philharmonie de Paris (Salle des concerts - Cité de la musique)

Von Jean-Luc Godard bis Jonathan Demme durchdringt die Musik von Bach die siebte Kunst. Für diesen außergewöhnlichen Abend antworten Bilder und Musik aufeinander und offenbaren das dramatische und zeitlose Potenzial des Kantors in neuem Licht. Was, wenn das Kino uns lehrte, Bach anders zu hören? Das ist die Wette dieses von Max Dozolme konzipierten Spektakels. Auf der Bühne schafft das Orchestre national d'Île-de-France einen einzigartigen Dialog zwischen Barockmusik und Filmszenen. Die Meisterwerke des Komponisten werden zur Filmmusik für ausgewählte Kinomomente: die schwebende Villa aus Le Mépris, der erschreckende Tanz von Hannibal Lecter in Das Schweigen der Lämmer... So wird erneut deutlich, wie sehr Bach unser kollektives Unbewusstes bewohnt: Seine Harmonien erklingen ebenso gut in der Nouvelle Vague wie im Thriller, im historischen Film oder in der Science-Fiction. Ein Abend, der dazu einlädt, anders zuzuhören, eine Brücke zwischen zwei Künsten, die nie aufgehört haben, miteinander zu sprechen.

Johann Sebastian Bach / Markuspassion

Tue, 30 Mar 2027 18:00:00 GMT

Tickets: €13 – €73

Philharmonie de Paris (Grande salle Pierre Boulez - Philharmonie)

Zur Osterzeit steht der März ganz im Zeichen der Matthäuspassion von Bach: Nach Simon Rattle und dem Freiburger Barockorchester ist jetzt Leonardo García-Alarcón mit Cappella Mediterranea an der Reihe. Für Leonardo García-Alarcón ermöglicht die Musik das Wiederauferstehen von Geistern, die weit weg sind: „Kann man sagen, dass das alt ist? Ich denke nicht, es ist gegenwärtig“, erklärt der Dirigent, dessen Zusammenarbeiten (mit Sasha Waltz für die Johannespassion oder mit Clément Cogitore und Bintou Dembélé für unvergessliche Indes galantes zum Beispiel) dieses Gefühl der Aktualität widerspiegeln. Mit der glühenden Interpretation des argentinischen Dirigenten erfasst die dramatische Kraft der Matthäuspassion den Zuhörer von der ersten Sekunde an. Die Konzerte, die García-Alarcón und Cappella Mediterranea 2022 gegeben haben, haben das deutlich gezeigt: Sie heben sowohl den menschlichen als auch den spirituellen Aspekt dieses gewaltigen Werkes hervor, das dem Leiden Christi gewidmet ist.