<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?><?xml-stylesheet type="text/xsl" href="/css/rss.xsl"?><rss version="2.0" xmlns:atom="http://www.w3.org/2005/Atom"><channel><title>Guide für Alte Musik: Konzerte weltweit</title><link>https://earlymusicconcerts.com/de/</link><description>Weltweiter Konzertführer für Alte Musik: 23 kommende Konzerte in Kirchen, Konzertsälen und bei Festivals.</description><language>de</language><lastBuildDate>Sun, 26 Jul 2026 15:57:19 GMT</lastBuildDate><atom:link href="https://earlymusicconcerts.com/de/rss/wallonie.xml" rel="self" type="application/rss+xml"/><item><title>Vox Luminis</title><link>https://lesfestivalsdewallonie.click/details/91F777DD-EDED-CDE8-AE9C-372E3E5DC806</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:vox-luminis-fs-26</guid><pubDate>Sat, 01 Aug 2026 16:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://lesfestivalsdewallonie.click/details/91F777DD-EDED-CDE8-AE9C-372E3E5DC806&quot;&gt;€25&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Église Saint-Sébastien)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Im Genre des Motets tritt Johann Sebastian Bach als der strahlende Erbe der polyphonen Tradition auf, die von seinen Vorfahren entwickelt wurde. Doch bringt er auch eine Note der Modernität ein, unter anderem durch die Färbung, die er durch die Hinzufügung von Instrumenten erzielt.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>WOLF</title><link>https://lesfestivalsdewallonie.click/details/8BC9D82A-0F6E-696C-9D5C-3F0673F167EF</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:wolf-fs-26</guid><pubDate>Mon, 03 Aug 2026 16:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://lesfestivalsdewallonie.click/details/8BC9D82A-0F6E-696C-9D5C-3F0673F167EF&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Église Saint-Sébastien)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Der Freischütz von Carl Maria von Weber ist das absolute Modell der deutschen romantischen Oper, und man weiß, dass Richard Wagner hohe Achtung davor hatte. Seit seiner Uraufführung haben Arrangeure unermüdlich Transkriptionen für verschiedene Instrumente angeboten. In Städten, in denen keine Theater existierten, die solche fantastischen Aufführungen ermöglichen konnten, hat diese Praxis sicherlich dazu beigetragen, seine beeindruckende Ouvertüre sowie die populärsten Arien und Chöre bekannt zu machen und zu verbreiten. Die Version des Berliners Karl Flachs für Bläserensemble stammt aus dem Jahr 1822.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Lucile Richardot, Ensemble Correspondances, Sébastien Daucé, dir.</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/93AD4169-66F8-AB18-75CD-302549008CDA</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:lucile-richardot-ensemble-correspondances-sebastien-dauce-dir-lnds-26</guid><pubDate>Fri, 04 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/93AD4169-66F8-AB18-75CD-302549008CDA&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Église Saint-Jacques)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Preisträgerin der Victoires de la Musique Classique 2025, Lucile Richardot, begleitet von Sébastien Daucé und dem Ensemble Correspondances, entführt uns ins Herz des schwedischen Hofes im 17. Jahrhundert. In Stockholm, zur Zeit von Karl XI., verwandelt der Kapellmeister Gustav Düben den schwedischen Hof in einen wahren europäischen Musik-Hotspot. Deutsche, italienische und baltische Komponisten treffen hier aufeinander und schaffen eine Ästhetik von seltener Einzigartigkeit, die den Reichtum und die Finesse des nordischen Barocks offenbart!&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Rachel Podger</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/70601D70-AD98-9B80-BA9A-24631C008C06</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:rachel-podger-lnds-26</guid><pubDate>Sat, 05 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/70601D70-AD98-9B80-BA9A-24631C008C06&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Salle académique de l’ULiège)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Mit Tutta Sola erkundet Rachel Podger – die bedeutendste britische Vertreterin der Barockgeige – die Kunst der Solovioline um das Jahr 1700. Während Bach spontan die Vorstellungskraft des Solo-Repertoires dominiert, war er weder der erste noch der einzige, der dieses gewagte Terrain des senza basso geformt hat. Neben seinen berühmten Seiten zeigt Podger die Werke von Vilsmayr, Matteis und sogar Westhoff: eine barocke Reise intimer Virtuosität, in der Präludien, Tänze und Fugen die flamboyante Kreativität unvergleichlicher Geigenkomponisten offenbaren!&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Micrologus</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/81137CED-8BFE-43D3-DA9C-25170C448F29</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:micrologus-lnds-26-copy</guid><pubDate>Fri, 11 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/81137CED-8BFE-43D3-DA9C-25170C448F29&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Salle académique de l’ULiège)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Mit Viaggio a Napoli entführt uns Micrologus ins Herz des aragonesischen Napoli des 15. Jahrhunderts, einem der prächtigsten Höfen Europas. Dort werden Strambotti, Balli, Canciones und andere Barzellette kultiviert, die eine reiche Klanglandschaft bilden, genährt von italienischen, spanischen und französischen Einflüssen. Patrizia Bovi und ihre Musiker rekonstruieren die lebendige Atmosphäre öffentlicher Feste und privater Unterhaltung der neapolitanischen Aristokratie. Eine immersive Reise in ein Goldenes Zeitalter, in dem die Musik den Prestige und die Freude einer ganzen Stadt prägte.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Echos der Lerche</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/EA0889AC-85C5-E9B0-46CF-67BF472F4AF9</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:larks-echoes-lnds-26</guid><pubDate>Sat, 12 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/EA0889AC-85C5-E9B0-46CF-67BF472F4AF9&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Eglise Saint-Servais (Liège))&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Anlässlich des 400. Jahrestages des Todes von John Dowland im Jahr 2026 erweitern der Tenor Maxime Melnik und der Lautenist Adriaan Lauwers ihre musikalische Vertrautheit, die 2022 bei Les Nuits de Septembre entstand, indem sie eine gefühlvolle und verkörperte Hommage an den Meister des Lautenliedes darbringen. Sie versammeln eine Auswahl berühmter Lieder für Stimme und Laute (und Orpharion!), unterbrochen von den emblematischen instrumentalen Stücken des Komponisten.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Lieder auf Reisen</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/6FB063ED-2197-BDBF-6A0A-D93FC066A3BD</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:songs-of-travel-lnds-26</guid><pubDate>Sat, 19 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/6FB063ED-2197-BDBF-6A0A-D93FC066A3BD&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Salle académique de l’ULiège)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Zwei Künstler, die unterschiedlicher nicht sein könnten, folgen demselben Weg: dem Weg zur Unbekanntheit. Von der englischen Tradition, verkörpert durch Ralph Vaughan Williams, Benjamin Britten, Ivor Gurney und Roger Quilter, bis hin zu den vielfältigeren Repertoires, die deren Echos weitertragen, treffen ihre Welten aufeinander, konfrontieren sich und beginnen zu dialogisieren. Im Mittelpunkt des Programms steht &amp;quot;Songs of Travel&amp;quot;, der emblematische Zyklus von Ralph Vaughan Williams zu Gedichten von Robert Louis Stevenson, der zum Konvergenzpunkt dieser Trajektorien wird. Hier entfaltet sich ein wahrhaftiger initiatorischer Prozess: eine innere Reise, in der Wanderschaft, Erinnerung und Selbstfindung miteinander vermischt werden. Angetrieben von der Vertrautheit zwischen Pierre Derhet und Maxime Melnik — Künstlern, die mit den Festivals de Wallonie 2026 assoziiert sind — wird dieses Spektakel lebendig unter den Händen des Pianisten Julius Drake, einer bedeutenden Figur des internationalen Liedbegleitung, der auf den größten Bühnen der Welt auftritt und Partner vieler renommierter Sänger ist. Die Inszenierung von Sophie Daneman verleiht dem Ganzen eine sensible Dimension und einen narrativen Faden. In Resonanz mit dem Thema &amp;quot;Reisen&amp;quot; der Saison 2026 erforscht dieses Programm die vielfältigen Wege — geografische, poetische und innere — die jede Existenz prägen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Consort La Capriola</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/F5476BC1-C347-FA70-EF2D-740861163B3F</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:consort-la-capriola-lnds-26</guid><pubDate>Wed, 23 Sep 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/F5476BC1-C347-FA70-EF2D-740861163B3F&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Salle académique de l’ULiège)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Vom Dämmerlicht bis zur Morgendämmerung folgt das junge Consort La Capriola dem Weg eines Violenkonsorts der Renaissance, der damals im Alltag der Italiener allgegenwärtig war. Von den belebten Gassen über die Tavernen bis hin zu eleganten Salons und der Basilika, in der die majestätischen Werke von Willaert und Merulo erklingen, offenbart jede Etappe die vielfältigen Gesichter des pulsierenden Musiklebens, das den berühmten venezianischen Platz umgab.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Der König, der immer noch keine Musik mochte (5+)</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/2D76D531-92EC-0AF8-7AF5-4BD03AE6995A</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:le-roi-qui-naimait-toujours-pas-la-musique-fm3-bw-26</guid><pubDate>Sun, 27 Sep 2026 09:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/2D76D531-92EC-0AF8-7AF5-4BD03AE6995A&quot;&gt;€15&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Ferme du Biéreau)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Ein ebenso melodisches wie wunderbares Abenteuer...Diese musikalische Veranstaltung erzählt von den Abenteuern eines Königs, der die Musik nicht liebte, und seinem ganz kleinen Volk von Musiker·innen. Gemeinsam nehmen sie uns mit auf eine klangliche und poetische Reise, die man mit der Familie teilen kann. Der mürrische und autoritäre König hatte die Musik aus seinem Königreich verbannt, aber im Laufe der Begegnungen und Entdeckungen lässt sich dieser Herrscher allmählich von den Klängen und Rhythmen aus anderen Ländern berühren... bis er sein Volk ins geheimnisvolle Jazzikistan führt, ein Land, in dem die Musik die Herzen verwandeln und glücklich machen kann. Eine zärtliche, witzige und exotische Erzählung, die Kleine und Große einlädt, die Wunder der Musik (neu) zu entdecken! - Besetzung: Karin Clercq, Erzählung / Axel de Jenlis, Violoncello / Karol Beffa oder Xavier Locus, Klavier / Justina Zajančauskaitė, Violine / Julien Elleouet, Klarinette / Karo Pauwels, Illustrationen / Gabriel Alloing, Regie / Mathieu Laine, Text / Karol Beffa, Musik.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Ensemble Danguy</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/BB422FEC-F7EB-A664-5479-6B9E3C5A01BD</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:ensemble-danguy-lnds-26</guid><pubDate>Sun, 27 Sep 2026 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/BB422FEC-F7EB-A664-5479-6B9E3C5A01BD&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Église Saint-Denis)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Die Vier Jahreszeiten haben unzählige Metamorphosen erlebt, aber selten waren diese so genussvoll wie die, die im 18. Jahrhundert von Nicolas Chédeville erdacht wurden. Im Herzen des Goldenen Zeitalters der Drehleier und der Musette transponierte dieser französische Musiker 1739 drei Konzerte von Vivaldi und komponierte dann drei weitere auf Grundlage des gleichen Materials, das er unter dem Namen des italienischen Komponisten veröffentlichte. So entstand eine musikalische Arkadien, in der Original und Kopie miteinander verwoben sind. Mit Tobie Miller an der Drehleier erweckt diese historische Version ein pastorales und erfinderisches 18. Jahrhundert zum Leben, in dem musikalische Verkleidungen und Identitätswechsel aufeinanderprallen.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Dialogos</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/7C52EA3B-B48A-B66C-B899-88B10322B943</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:dialogos-lnds-26</guid><pubDate>Fri, 02 Oct 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/7C52EA3B-B48A-B66C-B899-88B10322B943&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Église Saint-Denis)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Am 19. Februar 964 werden die Kanoniker der Kathedrale von Winchester von Bischof Aethelwold vertrieben und durch Mönche aus Abingdon ersetzt, da sie als „verderbt, skandalös und betrunken“ galten – zumindest wenn man Wulfstan, einen scharfen Zeitzeugen und Dichter, Glauben schenken darf. Die Mönche nehmen mit Geschrei, Gesang und Tumult den Chor in Besitz. Tausend Jahre später stehen vier Musiker um die prächtigen Polyphonien des Tropus von Winchester auf den Stufen eines imaginären Chores, um diesen Konflikt zwischen zwei Welten neu zu beleben: Insider gegen Outsider und Vergangenheit gegen Gegenwart.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Mozart / Beethoven</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=497DA34F-60C4-934D-75A3-A1874E867868</link><guid isPermaLink="false">oprl:mozart-beethoven:20261003-1600</guid><pubDate>Sat, 03 Oct 2026 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=497DA34F-60C4-934D-75A3-A1874E867868&quot;&gt;€12 – €48&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Orchestre Philharmonique Royal de Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Für sein Debüt mit der OPRL teilt sich der große niederländische Dirigent Ton Koopman, Spezialist für historisch informierte Aufführungspraxis, zwischen den letzten Glühen des Wiener Klassizismus und den Versprechungen einer neuen Welt. Mit seiner Symphonie „Jupiter“ (1788) bringt Mozart die architektonische Klarheit, die Melodienkombinationen und das Ideal der Harmonie, das aus der Aufklärung stammt, auf den ultimativen Punkt des Gleichgewichts. Die Zweite Symphonie von Beethoven (1803), die sich weiterhin in dieser Tradition bewegt, verschiebt deren Grundlagen: Rhythmische Komplexität, verstärkte dynamische Kontraste und die Vorherrschaft des expressiven Schwungs kündigen eine Moderne an, die auf Energie, Spannung und die Bejahung der Subjektivität basiert. Der Romantismus ist im Gange…&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Unsere Indoor-Morgen | Sa, 3. Okt, 26 - 20 Uhr | EKINOX</title><link>https://lesfestivalsdewallonie.click/details/5C5015B1-39D0-F0AD-D987-D2A6DED90F80</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:nos-matins-interieurs-ekinox-26</guid><pubDate>Sat, 03 Oct 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://lesfestivalsdewallonie.click/details/5C5015B1-39D0-F0AD-D987-D2A6DED90F80&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Théâtre le Manège)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Ein Spaziergang im Herzen der Jonglierkunst. Zehn Jongleure und Jongleurinnen, begleitet vom Quatuor Debussy, versammeln sich für &amp;quot;Nos matins intérieurs&amp;quot;, eine großangelegte Ode an die Jonglage. Auf der Bühne vermischen sich die Musik von Purcell und Marc Mellits mit beeindruckenden kollektiven Choreografien sowie sensiblen Portraits der Interpreten, in einer darstellerischen Meisterschaft, die Jung und Alt erfreuen wird. Das Quatuor Debussy, das seit drei Jahrzehnten unablässig die Kunst des Streichquartetts und der Kammermusik neu interpretiert, bricht mit den Konventionen, ohne je die Essenz seines Spiels zu verraten. Es hat sich als eine singuläre und unverzichtbare Figur in der internationalen Musikwelt etabliert.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Friedwald (18 Monate - 2,5 Jahre)</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/531B4E37-3482-C7D1-158C-3AD5355968AD</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:foret-paisible-fm3-bw-26</guid><pubDate>Sun, 04 Oct 2026 07:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/531B4E37-3482-C7D1-158C-3AD5355968AD&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Colomban)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Einige Vogelzwitschern und das Licht der ersten Sterne entführen uns in eine fesselnde Nacht, in der Stimmen mit den kraftvollen Schwingungen des Barockrepertoires hervortreten. Zwei kleine, verspielte Wesen, halb Mensch, halb Säugetier, führen uns auf dieser nächtlichen Reise, bald begleitet von luftigen Kreaturen mit klaren Stimmen. Forêt Paisible lädt die Kleinsten ein, die Schönheit der Natur und des Lebens zu feiern, umhüllt von vier Stimmen, begleitet von Metallophonen, in einem Raum, der als Spielplatz gedacht ist, für visuelle, klangliche und taktile Entdeckungen. - Vollständige Besetzung: Amélie Renglet, Julie Vercauteren, Tom Van Bogaert, Maxime Jermann, Solisten des Kammerchors Namur / Marie Havaux, künstlerische Co-Leitung, Arrangements, Sopran- und Bassmetallophon / Erika Meda, künstlerische Co-Leitung, Szenografie, Regie / Pascal Georis, Lichtgestaltung&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Friedlicher Wald (2,5-5 Jahre)</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/1B50006D-FDA5-BF90-9FEA-C51E61460856</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:foret-paisible-fm3-bw-26-copy</guid><pubDate>Sun, 04 Oct 2026 09:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.click/details/1B50006D-FDA5-BF90-9FEA-C51E61460856&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Colomban)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Einige Vogelgezwitscher und das Licht der ersten Sterne versetzen uns in eine fesselnde Nacht, in der Stimmen auftauchen, die die kraftvollen Schwingungen des Barockrepertoires tragen. Zwei kleine, spielerische Wesen, halb Menschen, halb Säugetiere, führen uns auf dieser nächtlichen Reise, bald begleitet von luftigen Kreaturen mit klaren Stimmen. Friedlicher Wald lädt die Kleinen ein, die Schönheit der Natur und des Lebens zu feiern, umhüllt von vier Stimmen, begleitet von Metallophonen, in einem Raum, der als Spielbereich für visuelle, akustische und taktile Entdeckungen gedacht ist. - Vollständige Besetzung: Amélie Renglet, Julie Vercauteren, Tom Van Bogaert, Maxime Jermann, Solisten des Kammerchors von Namur / Marie Havaux, künstlerische Co-Leitung, Arrangements, Sopran- &amp;amp; Bass-Metallophon / Erika Meda, künstlerische Co-Leitung, Szenografie, Regie / Pascal Georis, Lichtgestaltung.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Friedlicher Wald (18 Monate - 2,5 Jahre)</title><link>https://lesfestivalsdewallonie.click/details/A873A36A-3A80-DA3A-7C5C-41637FB1801D</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:foret-paisible-ekinox-26</guid><pubDate>Wed, 07 Oct 2026 12:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://lesfestivalsdewallonie.click/details/A873A36A-3A80-DA3A-7C5C-41637FB1801D&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Palais des Beaux-Arts de Charleroi — Hangar)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Einige Vogelzwitschern und das Licht der ersten Sterne entführen uns in eine fesselnde Nacht, in der Stimmen erscheinen, die die kraftvollen Schwingungen des barocken Repertoires tragen. Zwei kleine, verspielte Wesen, halb Mensch, halb Säugetier, führen uns auf dieser nächtlichen Reise, bald begleitet von luftigen Kreaturen mit klaren Stimmen. Forêt Paisible lädt die Kleinsten ein, die Schönheit der Natur und des Lebens zu feiern, umhüllt von vier Stimmen, begleitet von Metallophonen, in einem Raum, der als Spielort für visuelle, akustische und haptische Entdeckungen gedacht ist.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Friedlicher Wald (2,5 Jahre - 5 Jahre)</title><link>https://lesfestivalsdewallonie.click/details/A873A36A-3A80-DA3A-7C5C-41637FB1801D</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:foret-paisible-ekinox26</guid><pubDate>Wed, 07 Oct 2026 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://lesfestivalsdewallonie.click/details/A873A36A-3A80-DA3A-7C5C-41637FB1801D&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Palais des Beaux-Arts de Charleroi — Hangar)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Einige Vogelgezwitscher und das Licht der ersten Sterne versetzen uns in eine fesselnde Nacht, in der Stimmen auftreten, die die kraftvollen Schwingungen des barocken Repertoires tragen. Zwei kleine, verspielt Wesen, halb Mensch, halb Säugetier, führen uns auf dieser nächtlichen Reise, bald begleitet von luftigen Kreaturen mit klaren Stimmen. Friedlicher Wald lädt die Kleinsten ein, die Schönheit der Natur und des Lebens zu feiern, umhüllt von vier Stimmen, begleitet von Metallophonen, in einem Raum, der als Spielplatz für visuelle, akustische und taktile Entdeckungen gedacht ist. ‍&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Celine Scheen, Luciana Mancini &amp; L&#39;Arpeggiata</title><link>https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/celine-scheen-luciana-mancini-larpeggiata-lnds-26</link><guid isPermaLink="false">festivals-wallonie:celine-scheen-luciana-mancini-larpeggiata-lnds-26</guid><pubDate>Sun, 11 Oct 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://www.lesfestivalsdewallonie.be/fr-be/event/celine-scheen-luciana-mancini-larpeggiata-lnds-26&quot;&gt;Tickets&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Les Festivals de Wallonie (Salle Philharmonique)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Traditionelle und barocke Musik aus Spanien und SüdamerikaAm Fuß des Torre del Oro in Sevilla, von wo einst die Galeonen in die Neue Welt segelten, blühte die Musik von Alonso Mudarra, dem großen Meister der Vihuela aus Sevilla — diesem Saiteninstrument aragonischer Herkunft, das mit dem Lautenspiel verwandt ist — und einer der Pioniere der ersten solistischen, begleiteten Melodien. Aus seinen Folías, Tientos, Canzones und Villancicos, in denen sich mit Finesse populäre Traditionen und gelehrte Schrift konkurrieren, begibt sich Christina Pluhar und ihr Ensemble L’Arpeggiata auf eine musikalische Reise über den Atlantik. Das Ensemble verbindet die Eleganz der spanischen Renaissance mit den barocken Erbe Südamerikas. So webt sich eine geteilte Geschichte aus den Rhythmen Spaniens und den Pulsationen der Anden: die einer Musik in Bewegung, die reist, sich verwandelt und weiterhin von einem Ufer zum anderen des Ozeans erklingt. - Besetzung: Céline Scheen, Sopran / Luciana Mancini, Mezzosopran / L&amp;#39;Arpeggiata / Christina Pluhar, Theorbe, Arrangements und musikalische Leitung ‍&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Der goldene Turm</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=015DB2D3-6B18-C7B4-89EE-3A6B487DDC22</link><guid isPermaLink="false">oprl:la-torre-del-oro:20261011-2000</guid><pubDate>Sun, 11 Oct 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=015DB2D3-6B18-C7B4-89EE-3A6B487DDC22&quot;&gt;€12 – €34&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Orchestre Philharmonique Royal de Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Am Fuße des Torre del Oro (Sevilla), von wo einst die Galeonen in die Neue Welt aufbrachen, entfaltet sich die Musik von Alonso Mudarra, dem großen maestri der Vihuela aus Sevilla - diesem aragonesischen Saiteninstrument, dem Cousin der Laute - und einer Pionierfigur der frühen begleiteten Solostücke. Basierend auf seinen Folías, Tientos, Canzonen und Villancicos, in denen sich auf kunstvolle Weise populäre Traditionen und gelehrte Schreibkunst begegnen, unternehmen Christina Pluhar und ihr Ensemble L’Arpeggiata eine musikalische Reise über den Atlantik. Das Ensemble lässt die Eleganz der spanischen Renaissance mit den barocken Erbe Südamerikas dialogisieren. Von den Rhythmen Spaniens bis zu den Pulsationen der Anden webt sich so eine gemeinsame Geschichte: die einer Musik in Bewegung, die reist, sich metamorphosiert und weiterhin von einem Ufer zum anderen des Ozeans erklingt.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Der Atem von Notre-Dame</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=F4163494-5E67-671A-96B9-1C6C16B49D2E</link><guid isPermaLink="false">oprl:le-souffle-de-notre-dame:20261115-1600</guid><pubDate>Sun, 15 Nov 2026 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=F4163494-5E67-671A-96B9-1C6C16B49D2E&quot;&gt;€22&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Orchestre Philharmonique Royal de Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;„Ob er improvisiert oder die anspruchsvollsten Seiten des Repertoires aus dem Gedächtnis interpretiert, strahlt Dubois eine seltene Musikalität unter den Organisten aus.“ BBC MUSIC MAGAZINE Seit 2016 Inhaber der großen Orgeln von Notre-Dame de Paris und als einer der brillantesten Organisten der internationalen Bühne anerkannt, eröffnet Vincent Dubois sein Recital mit einer der beliebtesten Seiten von J.-S. Bach und setzt es mit Werken bedeutender Pariser Organisten fort: vom Zweiten Choral von Franck über das weite Fresko von Maurice Duruflé zum Hymnus Veni Creator bis hin zur sehr orchestralen Danse macabre von Saint-Saëns. Er schließt mit seiner eigenen Transkription von Rigaudon, Menuet und Toccata aus dem Tombeau de Couperin von Ravel. Meisterhaft!&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Ein Violoncello in Italien</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=71037B83-A2D2-FB73-9C50-225A2830A40B</link><guid isPermaLink="false">oprl:un-violoncelle-en-italie:20270117-1600</guid><pubDate>Sun, 17 Jan 2027 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=71037B83-A2D2-FB73-9C50-225A2830A40B&quot;&gt;€19 – €24&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Orchestre Philharmonique Royal de Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Von Antonio Vivaldi bis Giovanni Sollima erklingen drei Jahrhunderte italienischer Musik im Dialog, mit dem strahlenden und virtuosen Cello von Anastasia Kobekina als Erzählerin durch die Zeit. Vivaldi verbindet Brillanz mit festlichem Geist, ähnlich wie Sollimas Concerto perduto („verlorenes Konzert“), in dem er 2021 ein neues Werk auf Basis von Fragmenten eines Cellokonzerts des „Roten Priesters“ imaginierte, die sorgfältig in Venedig bewahrt wurden. Carl Philipp Emanuel Bach und Charles Avison erweitern auf ihre eigene Weise die Virtuosität, die Klarheit der Form und die expressive Freiheit des italienischen Barock und öffnen gleichzeitig den Weg zur sensibleren Sprache des Galant-Stils.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Reise nach Lübeck</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=5A368BED-FEBE-BCA3-088A-E0BBF8BEE62E</link><guid isPermaLink="false">oprl:voyage-lubeck:20270227-2000</guid><pubDate>Sat, 27 Feb 2027 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=5A368BED-FEBE-BCA3-088A-E0BBF8BEE62E&quot;&gt;€19 – €24&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Orchestre Philharmonique Royal de Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Im Jahr 1704, mitten im Winter, unternahm Johann Sebastian Bach einen 400 km langen Marsch zur Hansestadt Lübeck, um den berühmten Organisten und Komponisten Dietrich Buxtehude zu treffen. Die Reise beginnt in Arnstadt, der Geburtsstadt von Johann Michael Bach (1648-1694) und Johann Christoph Bach (1642-1703). Indem die Cantate &amp;quot;Christ lag in Todesbanden&amp;quot; von Johann Sebastian Bach parallel zu den Werken von Komponisten der vorherigen Generation gesetzt wird, sucht das Programm, seine Musik zu kontextualisieren und seine Wurzeln sowie seine Entwicklung hervorzuheben.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Die sakrale Musik von Mendelssohn</title><link>https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;s=859C791C-57C4-4D49-5D84-2F3D0EB3D818</link><guid isPermaLink="false">oprl:la-musique-sacree-de-mendelssohn:20270530-1600</guid><pubDate>Sun, 30 May 2027 14:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Tickets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://shop.utick.net/?pos=OPRL&amp;amp;module=ACTIVITYSERIEDETAILS&amp;amp;s=859C791C-57C4-4D49-5D84-2F3D0EB3D818&quot;&gt;€22&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Orchestre Philharmonique Royal de Liège&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Als versierter und hervorragender Improvisator, in der Tradition von Bach und Händel, die er so bewunderte, hat Mendelssohn einen wesentlichen Teil seines Schaffens der sakralen Musik gewidmet. Der Kammerchor Namur möchte vierzehn seiner Motetten erkunden, mit Orgel oder a cappella, wobei die Stücke abwechselnd zart oder kraftvoll sind, getragen von einem aufrichtigen und tiefen Glauben. Alessandro Urbano, Orgellehrer am Konservatorium von Luxemburg und Inhaber der monumentalen Orgel der Kirche Saint-Martin in Dudelange, begleitet den Chor und interpretiert auch zwei Stücke für Orgel solo.&lt;/p&gt;</description></item></channel></rss>