<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?><?xml-stylesheet type="text/xsl" href="/css/rss.xsl"?><rss version="2.0" xmlns:atom="http://www.w3.org/2005/Atom"><channel><title>Guide de la musique ancienne : concerts dans le monde entier</title><link>https://earlymusicconcerts.com/fr/</link><description>Guide mondial des concerts de musique ancienne : 7 concerts à venir dans des églises, salles de concert et festivals.</description><language>fr</language><lastBuildDate>Sun, 26 Jul 2026 15:56:50 GMT</lastBuildDate><atom:link href="https://earlymusicconcerts.com/fr/rss/paris.xml" rel="self" type="application/rss+xml"/><item><title>Johannes Brahms / Un requiem allemand</title><link>https://philharmoniedeparis.fr/fr/activite/concert-vocal/29352-johannes-brahms-un-requiem-allemand?itemId=145813</link><guid isPermaLink="false">philharmonie:29352:145813</guid><pubDate>Fri, 23 Oct 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Billets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://philharmoniedeparis.fr/fr/activite/concert-vocal/29352-johannes-brahms-un-requiem-allemand?itemId=145813&quot;&gt;€13 – €78&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Philharmonie de Paris (Grande salle Pierre Boulez - Philharmonie)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Le grand maître de la musique ancienne Jordi Savall continue d’élargir son répertoire: après Beethoven, Schumann ou Mendelssohn, le voici sur le terrain de la musique de Brahms, avec Un requiem allemand. À la musique romantique, Savall applique la même démarche historique qu’il utilise pour la musique ancienne, en revenant aux sources pour affiner ses tempi, retrouver les dynamiques originelles et réunir les instruments utilisés à l’époque de la création de l’œuvre. « J’ai toujours été convaincu que pour arriver à comprendre une musique, il faut faire le chemin que les musiciens de l’époque ont fait. Comprendre la musique, c’est à la fois un parcours et une transmission », confiait-il en mai 2025. Profondément sensible à la voix, avec laquelle il entretient une proximité de toujours, Savall est particulièrement servi chez Brahms, grand compositeur de musique chorale au sommet de son inspiration dans son Requiem allemand.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Wolfgang Amadeus Mozart / Messe en ut</title><link>https://philharmoniedeparis.fr/fr/activite/concert-vocal/29264-wolfgang-amadeus-mozart-messe-en-ut?itemId=145712</link><guid isPermaLink="false">philharmonie:29264:145712</guid><pubDate>Tue, 10 Nov 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Billets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://philharmoniedeparis.fr/fr/activite/concert-vocal/29264-wolfgang-amadeus-mozart-messe-en-ut?itemId=145712&quot;&gt;€13 – €78&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Philharmonie de Paris (Grande salle Pierre Boulez - Philharmonie)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Mozart est au cœur du répertoire de Raphaël Pichon, dont la version du Requiem, complété de diverses pièces de Mozart, avait fait grand bruit aussi bien en 2019 – avec Romeo Castellucci – que plus récemment au disque. Place à la Messe en ut. En 2026, Pygmalion fête ses vingt ans d’existence: le chœur et orchestre sur instruments d’époque fondé par Pichon a récemment été désigné « meilleur orchestre/meilleur chœur » aux OPER! Awards 2025. L’ensemble, qui met l’accent sur les filiations qui traversent l’histoire de la musique ainsi que sur les interactions entre le chœur et l’orchestre, adoptant volontiers des formes scéniques renouvelées, reprend la Messe en ut de Mozart. Cette magnifique partition, elle aussi restée inachevée à la mort du compositeur, est servie par un quatuor de solistes de haut vol et notamment par Sabine Devieilhe.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Benjamin Britten / War Requiem</title><link>https://philharmoniedeparis.fr/fr/activite/concert-vocal/29662-benjamin-britten-war-requiem?itemId=147781</link><guid isPermaLink="false">philharmonie:29662:147781</guid><pubDate>Thu, 26 Nov 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Billets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://philharmoniedeparis.fr/fr/activite/concert-vocal/29662-benjamin-britten-war-requiem?itemId=147781&quot;&gt;€13 – €68&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Philharmonie de Paris (Grande salle Pierre Boulez - Philharmonie)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Mémorial des morts, dénonciation de la folie belliqueuse des hommes et des nations, offerte en hommage à toutes les victimes de la guerre et à celles de toute guerre, le War Requiem demeure l’une des œuvres essentielles du vingtième siècle. C’est en 1962, pour la consécration de la cathédrale de Coventry reconstruite après son éventration par les bombardements, que Benjamin Britten fit jouer son imposant War Requiem, œuvre de réconciliation et d’absolution. Bien qu’il ne s’agisse pas d’une partition à vocation liturgique, le War Requiem fut donc pensé aux dimensions d’une cathédrale, et exige un important dispositif scénique: trois solistes vocaux, un grand chœur, un chœur d’enfants, un orgue, un grand orchestre et un orchestre de chambre. Ces différentes masses sonores, qui alternent et se répondent pour composer une poignante dramaturgie, procèdent souvent par contrastes avant de converger à la fin de l’œuvre, composée de six grandes sections. Pour cette partition hors normes, Britten prit la décision audacieuse d’associer l’ordinaire latin de la messe des morts à des poèmes de Wilfred Owen, mort à 25 ans sous le feu allemand. Bouleversante, cette alchimie hisse l’œuvre vers des sommets de spiritualité et d’émotion.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Benjamin Britten / War Requiem</title><link>https://philharmoniedeparis.fr/fr/activite/concert-vocal/29662-benjamin-britten-war-requiem?itemId=147782</link><guid isPermaLink="false">philharmonie:29662:147782</guid><pubDate>Fri, 27 Nov 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Billets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://philharmoniedeparis.fr/fr/activite/concert-vocal/29662-benjamin-britten-war-requiem?itemId=147782&quot;&gt;€13 – €68&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Philharmonie de Paris (Grande salle Pierre Boulez - Philharmonie)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Mémorial des morts, dénonciation de la folie belliqueuse des hommes et des nations, offerte en hommage à toutes les victimes de la guerre et à celles de toute guerre, le War Requiem demeure l’une des œuvres essentielles du vingtième siècle. C’est en 1962, pour la consécration de la cathédrale de Coventry reconstruite après son éventration par les bombardements, que Benjamin Britten fit jouer son imposant War Requiem, œuvre de réconciliation et d’absolution. Bien qu’il ne s’agisse pas d’une partition à vocation liturgique, le War Requiem fut donc pensé aux dimensions d’une cathédrale, et exige un important dispositif scénique: trois solistes vocaux, un grand chœur, un chœur d’enfants, un orgue, un grand orchestre et un orchestre de chambre. Ces différentes masses sonores, qui alternent et se répondent pour composer une poignante dramaturgie, procèdent souvent par contrastes avant de converger à la fin de l’œuvre, composée de six grandes sections. Pour cette partition hors normes, Britten prit la décision audacieuse d’associer l’ordinaire latin de la messe des morts à des poèmes de Wilfred Owen, mort à 25 ans sous le feu allemand. Bouleversante, cette alchimie hisse l’œuvre vers des sommets de spiritualité et d’émotion.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Georg Friedrich Haendel / Le Messie</title><link>https://philharmoniedeparis.fr/fr/activite/concert-vocal/29312-georg-friedrich-haendel-le-messie?itemId=145771</link><guid isPermaLink="false">philharmonie:29312:145771</guid><pubDate>Sat, 05 Dec 2026 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Billets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://philharmoniedeparis.fr/fr/activite/concert-vocal/29312-georg-friedrich-haendel-le-messie?itemId=145771&quot;&gt;€13 – €73&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Philharmonie de Paris (Grande salle Pierre Boulez - Philharmonie)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Entre Emmanuelle Haïm et Haendel, c’est un compagnonnage qui dure depuis des dizaines d’années: la cheffe emmène son Concert d’Astrée dans une nouvelle interprétation du Messie. C’est d’abord en tant que claveciniste auprès de Christophe Rousset et William Christie qu’Emmanuelle Haïm, l’un des grands noms de la musique baroque, découvre la partition de Messiah; elle a ensuite de nombreuses occasions de diriger l’œuvre, en Europe comme aux États-Unis, notamment avec Le Concert d’Astrée, qu’elle fonde en 2000. Ces temps-ci, tous les chemins semblent la mener à Haendel. Elle a dirigé Semele au Théâtre des Champs-Élysées en 2025 et elle consacre trois ans au compositeur au sein du Haendel Project Festival (2025-2027), porté par le Los Angeles Philharmonic et dont elle est artiste associée. Sa direction, rigoureuse et passionnée à la fois, révèle aux auditeurs la puissance dramatique de ce chef-d’œuvre du genre qu’est Le Messie. L’œuvre fut écrite en moins d’un mois à l’été 1741 par un Haendel au sommet de sa concentration et de son inspiration.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Bach au cinéma</title><link>https://philharmoniedeparis.fr/fr/activite/concert-avec-images/29437-bach-au-cinema?itemId=145912</link><guid isPermaLink="false">philharmonie:29437:145912</guid><pubDate>Fri, 05 Mar 2027 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Billets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://philharmoniedeparis.fr/fr/activite/concert-avec-images/29437-bach-au-cinema?itemId=145912&quot;&gt;€26 – €34&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Philharmonie de Paris (Salle des concerts - Cité de la musique)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;De Jean-Luc Godard à Jonathan Demme, la musique de Bach traverse le septième art. Pour cette soirée exceptionnelle, images et musique se répondent, révélant sous un jour nouveau la puissance dramatique et intemporelle du Cantor. Et si le cinéma nous apprenait à écouter Bach autrement? C’est le pari de ce spectacle conçu par Max Dozolme. Sur scène, l’Orchestre national d’Île-de-France tisse un dialogue inédit entre musique baroque et scènes de films. Les chefs-d’œuvre du compositeur deviennent la bande originale d’instants de cinéma choisis: la villa suspendue du Mépris, la terrifiante danse d’Hannibal Lecter dans Le Silence des agneaux... On redécouvre alors combien Bach habite notre inconscient collectif: ses harmonies résonnent aussi bien dans la Nouvelle Vague que dans le thriller, le film historique ou la science‑fiction. Une soirée en forme d’invitation à entendre autrement, un pont jeté entre deux arts qui n’ont jamais cessé de converser.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Johann Sebastian Bach / Passion selon saint Matthieu</title><link>https://philharmoniedeparis.fr/fr/activite/concert-vocal/29419-johann-sebastian-bach-passion-selon-saint-matthieu?itemId=145892</link><guid isPermaLink="false">philharmonie:29419:145892</guid><pubDate>Tue, 30 Mar 2027 18:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Billets:&lt;/strong&gt; &lt;a href=&quot;https://philharmoniedeparis.fr/fr/activite/concert-vocal/29419-johann-sebastian-bach-passion-selon-saint-matthieu?itemId=145892&quot;&gt;€13 – €73&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Philharmonie de Paris (Grande salle Pierre Boulez - Philharmonie)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Période pascale oblige, un mois de mars sous le signe de la Passion selon saint Matthieu de Bach: après Simon Rattle et le Freiburger Barockorchester, c’est le tour de Leonardo García-Alarcón avec Cappella Mediterranea. Pour Leonardo García-Alarcón, la musique permet de ressusciter des esprits qui sont loin d’ici: « est-ce qu’on peut dire que cela est ancien? Je ne pense pas, c’est du présent », explique le chef, dont les collaborations (avec Sasha Waltz pour la Passion selon saint Jean ou avec Clément Cogitore et Bintou Dembélé pour de mémorables Indes galantes par exemple) reflètent ce sens de l’actuel. Avec l’interprétation incandescente du chef argentin, la puissance dramatique de la Passion selon saint Matthieu saisit l’auditeur de plein fouet. Les concerts que García-Alarcón et Cappella Mediterranea avaient donné en 2022 l’avaient bien montré: ils font ressortir aussi bien l’aspect humain que le côté spirituel de cette immense œuvre consacrée au récit des souffrances du Christ.&lt;/p&gt;</description></item></channel></rss>