<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?><?xml-stylesheet type="text/xsl" href="/css/rss.xsl"?><rss version="2.0" xmlns:atom="http://www.w3.org/2005/Atom"><channel><title>古楽ガイド：世界のコンサート</title><link>https://earlymusicconcerts.com/ja/</link><description>世界の古楽コンサートガイド：教会、ホール、音楽祭で開催される今後の公演17件。</description><language>ja</language><lastBuildDate>Sun, 26 Jul 2026 15:59:28 GMT</lastBuildDate><atom:link href="https://earlymusicconcerts.com/ja/rss/noord-brabant.xml" rel="self" type="application/rss+xml"/><item><title>キャンドルライトコンサート：ヴィヴァルディの四季</title><link>https://feverup.com/m/144652</link><guid isPermaLink="false">candlelight-concerts-de-vier-jaargetijden-van-vivaldi@mge.nl</guid><pubDate>Sat, 29 Aug 2026 16:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://feverup.com/m/144652&quot;&gt;チケット&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;キャンドルライトコンサートは、ミュージックハウスエイントホーフェンでキャンドルの明かりの中でライブ音楽の魔法をお届けします！このコンサートでは、キャンドルの温かい輝きの中でヴィヴァルディの音楽を体験します。チケット：https://mge.nl/agenda/candlelight-concerts-de-vier-jaargetijden-van-vivaldi&lt;/p&gt;</description></item><item><title>InAlto</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116236/</link><guid isPermaLink="false">inalto-2@mge.nl</guid><pubDate>Tue, 29 Sep 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116236/&quot;&gt;チケット&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;あなたは一度はクレメンティーノ・モンテヴェルディのマリアン・ヴェスパの『ブレータ・ヴェルジーネのためのヴェスプロ』を聴くべきです。この劇的な賛美の音楽は初期バロック時代の最も美しい音楽の一つとされています。ベルギーのバロック・アンサンブル、イナルトは、可能な限り本物の楽器を集めてこの感動的な音楽のオリジナルサウンドを再現しました。例えば、1578年のオルガンのコピーを使用して、モンテヴェルディを一度は感動させたであろう音を再現しています。さまざまな独唱的な賛美歌の特徴は、単純なグレゴリオ聖歌から豊かに織り交ぜられたポリフォニーにまで広がります。イナルトはこの音楽に室内楽の精神で取り組み、指揮者なしで演奏し歌います。モンテヴェルディの音楽はルネサンスからバロックへの移行を表しています。彼はオペラの作曲者の中でも最初の一人であり、そのスタイルはこの神聖な作品にも明確に響いています。彼はコルネットやトロンボーンなどの初期の管楽器を使用し、従来の弦楽器や肩弦楽器（アームバイオリン）と共に音楽に色を持たせています。マリアン・ヴェスパはパウルス5世に捧げられました。モンテヴェルディ自身がローマに行き、このヴェスパを教皇に捧げるために使用し、教皇の礼拝堂でのポジションを求めました。彼はその職を得ることはできませんでしたが、ヴェネツィアのサン・マルコ大聖堂の楽長に任命されました。チケット: https://mge.nl/en/agenda/inalto&lt;/p&gt;</description></item><item><title>キャンドルライトコンサート：ヴィヴァルディの四季</title><link>https://feverup.com/m/124194</link><guid isPermaLink="false">candlelight-concerts-vivaldis-de-vier-jaargetijden-meer-2@mge.nl</guid><pubDate>Sat, 03 Oct 2026 17:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://feverup.com/m/124194&quot;&gt;チケット&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Paterskerk (DomusDela))&lt;/p&gt;&lt;p&gt;キャンドルライトコンサートがパタース教会でキャンドルの明かりの中でライブ音楽の魔法をお届けします！キャンドルの温かな光の中で、ヴィヴァルディなどの音楽を体験してください。この特別なコンサートのチケットはこちらです: https://mge.nl/en/agenda/candlelight-concerts-vivaldis-four-seasons-more-3&lt;/p&gt;</description></item><item><title>キャンドルライトコンサート：クイーン＆ザ・ビートルズへのトリビュート</title><link>https://feverup.com/m/667161</link><guid isPermaLink="false">candlelight-concerts-tribute-aan-queen-the-beatles@mge.nl</guid><pubDate>Sat, 03 Oct 2026 19:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://feverup.com/m/667161&quot;&gt;チケット&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Paterskerk (DomusDela))&lt;/p&gt;&lt;p&gt;キャンドルライトコンサートは、パテレス教会の美しい会場で、キャンドルの光に包まれた生演奏の魔法をお届けします！今夜は、弦楽四重奏団がクイーンとザ・ビートルズへのトリビュートを演奏します。チケット: https://mge.nl/en/agenda/candlelight-concerts-tribute-to-queen-the-beatles&lt;/p&gt;</description></item><item><title>ノエ・イヌイ</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116372/</link><guid isPermaLink="false">noe-inui@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 04 Oct 2026 10:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116372/&quot;&gt;チケット&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;彼はたった一つの楽器のための組曲の達人です：ヨハン・セバスティアン・バッハ。これは演奏者が自らをさらけ出さざるを得ない、要求の高いジャンルです。ヴァイオリニストのノエ・イヌイは、バッハの第一および第二組曲と、ベルギーのユージン・イザイ（1858–1931）の第6ヴァイオリンソナタに挑戦します。イザイのソナタはバッハの精神で書かれています。バッハの組曲は — 特に第二組曲の壮大な終楽章であるシャコンヌは、独自の命を持つようになっています — イザイのアクロバティックなソナタとともに、ヴァイオリンのすべての可能性を明らかにし、ソリストに音楽的な技巧を発揮する機会を与えます。バッハと同様に、イザイも六つのソロソナタを作曲しましたが、バッハとは異なり、各ソナタを敬愛する友人や同時代の人々に捧げました。第6ソナタはスペインのヴァイオリニスト兼作曲家マヌエル・キロガに捧げられたため、ハバネラのような明確なスペインの影響が見られます。すべてのソナタは非常に難易度が高く、ダブルストップや超高速の指使い、音程の要求に挑む課題が満載です。イザイは1923年にこれらのソナタを非常に短い期間で書き上げました。彼がそれらを作曲するのにわずか1日しかかからなかったと言われています。いずれにせよ、各ソナタに独自のキャラクターを与えることができたのは印象的です。チケット：https://mge.nl/en/agenda/noe-inui&lt;/p&gt;</description></item><item><title>テネブレ合唱団</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56749/116249/</link><guid isPermaLink="false">tenebrae-choir@mge.nl</guid><pubDate>Tue, 13 Oct 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/56749/116249/&quot;&gt;チケット&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;合唱音楽の絶対的な世界の頂点を体験してください。「驚異的」と評され（The Times）、そして「心を打つ美しさ」と言われる（Gramophone Magazine）、受賞歴のある英国合唱団テネブレは、世界で最も先駆的な声楽アンサンブルの一つです。ナイジェル・ショートの指導の下、テネブレは16世紀イングランドの激動の歴史に飛び込みます。それは、チューダー朝が権力を握っていた時代であり、国がカトリックのローマへの忠誠と新興のプロテスタント民族主義の間で揺れ動いていました。ウィリアム・バードとトマス・タリスが現在のチューダーのチャートのトップを占めている一方で、テネブレは彼らの同時代人ロバート・ホワイトとウィリアム・マンディも同じくらいの名声に値することを証明します。英国のポリフォニーの専門家として、歌手たちはこの時代の深い精神的な説得力を明らかにします。マンディとホワイトの記念碑的なモテット、バードの傑作ミサ、タリスの深く感動的なアンセム「If ye love me」に心を奪われてください。チケット: https://mge.nl/agenda/tenebrae-choir&lt;/p&gt;</description></item><item><title>ラクダの宿</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/115439/</link><guid isPermaLink="false">le-carvanserail@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 13 Dec 2026 12:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/115439/&quot;&gt;チケット&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;二つの声、ひとつの簡素な伴奏。そして突然、暗闇に光が差し込む。フランソワ・クープランの『夜の教訓』は、伝統と天才が完璧に融合する稀な芸術作品の一つです。ソプラノのレイチェル・レッドモンドとマイリス・ドゥ・ヴィルートレが、クープランの装飾的な音楽的レディフュや優雅に演奏し、これらの精神的な思索がどれほど洗練されているかを示します。レ・カラバンセライルは、『夜の教訓』をヴィオラ・ダ・ガンバの組曲と親密なクラヴィコード音楽で彩ります。チケット: https://mge.nl/agenda/le-carvanserail&lt;/p&gt;</description></item><item><title>オランダ・バッハ協会のクリスマス</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116581/</link><guid isPermaLink="false">kerst-met-de-nederlandse-bachvereniging@mge.nl</guid><pubDate>Tue, 15 Dec 2026 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116581/&quot;&gt;チケット&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;暗闇から光へ… 12月が訪れ、クリスマスが近づいています。外は暗く、冷たく、荒れています。私たちは光を求め、暖かさを求めます。そして、それを音楽で実現します。バッハの輝かしい「マニフィカト」が、カール・フィリップ・エマニュエル・バッハの作品と共に響きます。父と息子による素晴らしいクリスマス作品です。「マニフィカト」は、イエスの母であるマリアの賛美歌です。最初の一節「マニフィカト・アニマ・メア・ドミヌム」は「私の魂は主を誉め称えます」という意味です。中世の時代に遡る言葉ですが、その後、数え切れないほどの作曲家たちがこの歌詞に触発されて、素晴らしい作品を作り上げてきました。J.S. バッハは1723年に合唱、独唱者、オーケストラのために彼の愛する「マニフィカト」を作曲しました。今夜のコンサートは、最小の音楽的核である一声のグレゴリオ聖歌「アヴェ・マリス・ステラ」から展開します。この曲の暗い雰囲気は、バッハの長男ヴィルヘルム・フリーデマンのシンフォニアへと移ります。彼は才能ある作曲家でしたが、あまり人気を得ることはありませんでした。一方、カール・フィリップ・エマニュエルは、すべてのバッハの子供たちの中で最も成功を収め、18世紀後半には「大バッハ」と呼ばれました。彼の「マニフィカト」は彼の最初の大規模な声楽作品であり、父の「マニフィカト」と「高いミサ」の精神を感じさせます。同時に、ハイドン、モーツァルト、ベートーヴェンの音楽を予見させるものでもあります。チケット: https://mge.nl/agenda/kerst-met-de-nederlandse-bachvereniging&lt;/p&gt;</description></item><item><title>コレギウム・ヴォカーレ・ゲント</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116239/</link><guid isPermaLink="false">collegium-vocale-gent@mge.nl</guid><pubDate>Fri, 29 Jan 2027 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116239/&quot;&gt;チケット&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;オランダの真の「受難の国」では、マタイ受難曲とヨハネ受難曲が毎年約二百五十回演奏されています。いっぽう、大部分の人々にとって、パッションよりもさらに美しいとされるミサ曲ハ短調を聴く機会ははるかに稀です。この機会を逃さず、バロックの専門家フィリップ・ヘレヴェッヘとその優れたコレギウム・ヴォカーレ・ゲントの指揮のもとで聴いてください。驚嘆すべきキリエと喜ばしい最後のドナ・ノビス・パーセムの間に、九つのユニークなアリアとデュエット、四、五、六、さらには八声の印象的な十四のアンサンブル楽章、そして様々な器楽ソロが耳にします。そのスケールから、ミサ全体は教会の礼拝で一度に演奏されることは決してありませんでした。しかし、ヨハン・セバスチャン・バッハがこの巨大な作品を生演奏で聴いたことがないというのは真実ではありません。年月の中で、この作品の一部が別々に聴かれていました。ほとんどのバッハ学者は、バッハが主に彼の音楽的に声楽的なカンタータから既存の素材をもとにミサを編纂したと考えています。エト・インカルナトゥス・エストはバッハの最後の声楽作品です。これは、1714年のカンタータのアダプテーションとして30年以上前に書かれたクリュシフィクスの後に続きます。完全なミサ曲はしばしばバッハの音楽的遺言と見なされています。チケット: https://mge.nl/en/agenda/collegium-vocale-gent&lt;/p&gt;</description></item><item><title>フランソワ・ジュベール＝カイユ &amp; フィリップ・グリスヴァール</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/115435/</link><guid isPermaLink="false">lacheron@mge.nl</guid><pubDate>Sat, 20 Feb 2027 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/115435/&quot;&gt;チケット&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;ヨハネス・シェンクは、すべての天才が行うことをした：境界を無視し、誰も考えたことのないことを成し遂げる。そして、私たちの17世紀の同胞は、イタリアの大胆さ、ドイツの深さ、フランスの洗練を融合させ、彼自身だけの音楽言語を創出しました。ガンバ奏者のフランソワ・ジュベール＝カイユとハープシコード奏者のフィリップ・グリスヴァールは、シェンクの最も豊かな部分に迫ります：Tyd en Konst- Oeffeninger、Scherzi Musicali、L’Écho du Danubeからのソナタ—これらのタイトルは、この弦楽器のスーパーマンの音楽的地平がアムステルダムをはるかに超えて広がっていることを示しています。チケット: https://mge.nl/en/agenda/francois-joubert-caillet-philippe-grisvard&lt;/p&gt;</description></item><item><title>ジュリア・レズネヴァ、マールテン・エンヘルテス &amp; PRJCTアムステルダム</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116240/</link><guid isPermaLink="false">julia-lezhneva-maarten-engeltjes-prjct-amsterdam@mge.nl</guid><pubDate>Wed, 24 Feb 2027 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116240/&quot;&gt;チケット&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;“作曲家のペンから流れ出た最も完璧で感動的なデュエット。”哲学者ジャン＝Jacques・ルソーは、ジョヴァンニ・バッティスタ・ペルゴレージの「スタバト・マーテル」の冒頭楽章についてこう語った。ペルゴレージは1736年、結核に苦しみながら、ポッツオリ近くのフランシスコ修道院で26年の生涯の最期の数週間にこの曲を書いた。彼の死後すぐに、この作品は大変有名になった。アントニオ・ヴィヴァルディは1720年代にローマ訪問中に「イン・フローレ・ジュスティッシマエ・イレ」を作曲した。「ニジ・ドミヌス」は、夕べの礼拝のための詩篇の音楽設定であり、ヴィヴァルディがベネチアの女子孤児院オスペダーレ・デッラ・ピエターで音楽教師をしていた時に書かれた。素晴らしいスコア。私たちは彼を「四季」で知っているが、彼には多くの側面がある。「イン・フローレ・ジュスティッシマエ・イレ」と「ニジ・ドミヌス」のカンタータで彼は偉大な声楽作曲家としての実力を発揮している。それでも彼の音楽は常にヴィヴァルディの特徴を失わず、輝かしく、色彩豊かで、エネルギッシュである。スターソプラノのジュリア・レズネヴァは、このレパートリーに理想的な解釈者である。彼女は世界中で最も求められるソプラノの一人で、ヴィヴァルディ、ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル、ジョアキーノ・ロッシーニに特化しており、真のバーチュオーゾ・コロラトゥーラ・ソプラノである。マールテン・エンヘルテスは、オランダ出身の非常に求められるカウンターテナーである。二人はペルゴレージの心を打つ「スタバト・マーテル」で合わさる。チケット： https://mge.nl/en/agenda/julia-lezhneva-maarten-engeltjes-prjct-amsterdam&lt;/p&gt;</description></item><item><title>バッハのマタイ受難曲</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/55680/116368/</link><guid isPermaLink="false">bachs-matthaus-passion-6@mge.nl</guid><pubDate>Wed, 17 Mar 2027 17:30:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/55680/116368/&quot;&gt;チケット&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;何世代にもわたって、マタイ受難曲はオランダの文化的中心に特別な位置を占めています。毎年、復活祭の前の数週間に、リスナーたちはヨハン・セバスティアン・バッハの記念碑的な傑作を体験するために集まります。この作品は深い感情、反省、人間性にあふれています。単なるコンサート以上のものであり、音楽が悲しみ、疑念、思いやり、希望に声を与える共有の伝統です。フィリップス・フィルハーモニック合唱団とバロックオーケストラ「フロリレギウム・ムジクム」は、この時を超えた作品をアイントホーフェンのミュージックハウスで披露し、静まり、深く聴くことを促します。お馴染みのコラール、親密なアリア、そして迫力ある物語の中で、バッハはイエス・キリストの最後の日々を描き出し、人間の脆さと永遠の愛の物語を語ります。オリジナルの歴史的楽器やバロックレプリカで演奏され、バッハの時代に聞かれた音楽がそのまま響きます。チケット: https://mge.nl/agenda/bachs-matthaus-passion-6&lt;/p&gt;</description></item><item><title>バッハのマタイ受難曲</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116580/</link><guid isPermaLink="false">bachs-matthaus-passion-8@mge.nl</guid><pubDate>Tue, 23 Mar 2027 17:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116580/&quot;&gt;チケット&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;「お前たち、娘たちよ、私を悲しませる手助けをしてくれ……」バッハの「マタイ受難曲」のオープニングは壮大で不朽のものである。オランダ・バッハ協会は1922年の創立以来、毎年この曲を演奏してきた。1世紀以上の時間が経ったのだ！「マタイ受難曲」は、人類が創造した中で最も偉大な作品の一つである。キリストの苦悶の物語を音楽で表現している。裏切り、非難、死、そして無条件の愛—すべてがそこにある。この作品は、最も恐ろしいものと最も美しいものを組み合わせており、あなたを驚かせ、感動させ続ける。たとえあなたが宗教的でなくとも。著名なバロック指揮者でありバッハ協会の友人でもあるラース・ウルリク・モーテンセンが今回指揮を執る。感動を感じよう… 指揮者ラース・ウルリク・モーテンセン: 「『マタイ受難曲』において、バッハは宗教的なテキストを使用した。私は非信者として、バッハの宗教的な作品を指揮する資格があるのかしばしば考えた。しかし、私は言葉の深い意味は普遍的であり、それが聖書から出てくるのか詩から出てくるのかは関係ないと思う。テキストが喚起する感情もまた普遍的である。バッハは伝統的なスタイルで書き、しっかりと地に足をつけている。彼は人間の条件と私たちのすべての感情を他の誰よりも理解している。しかし同時に、彼は絶対に神聖な音楽を創り出した。しかし、その人間的な側面に対する認識によって、常にそれに関連づけることができる。」チケット: https://mge.nl/en/agenda/bachs-matthaus-passion-7&lt;/p&gt;</description></item><item><title>Philzuid</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57136/116736/</link><guid isPermaLink="false">philzuid-95@mge.nl</guid><pubDate>Sat, 27 Mar 2027 17:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57136/116736/&quot;&gt;チケット&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Hertog Jan Zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;バッハの《マタイ受難曲》が再登場！圧倒的な合唱パッセージと魅力的なアリアが心を高揚させます。グルート・オムロープコールの首席指揮者ベンジャミン・グッドソンがフィルズイドと共にこの挑戦に取り組みます。春が訪れると、心が舞い上がります。鳥たちが再び全力で歌い上げるだけでなく、今までに書かれた中で最も美しい音楽の一つが響き渡ります。この再生と希望の時期に、バッハの《マタイ受難曲》ほど色彩を添える作品はありません。この時代を超えたオラトリオは宗教から切り離され、誰のものでもあります。オランダでは、コンセルトヘボウからグロテケルク・ナールデンまで広がる真の《マタイ》の伝統が発展しました。フィルズイドもすべての調において《マタイ受難曲》を受け入れています。グルート・オムロープコールの首席指揮者ベンジャミン・グッドソンとのコラボレーションにより、フィルズイドは忘れられない《マタイ受難曲》を披露します。マーストリヒトのスタディウム・コラールやデン・ボスのショーラ・ピウロルムスなどのトップ合唱団がインスピレーションを与えます。また、バリトンのロデリック・ウィリアムズやソプラノのソフィー・ベヴァンといったトップソリストも参加します。イギリスの指揮者ベンジャミン・グッドソンは、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団やロンドン交響楽団、ロバート・ウィルソンやトーマス・ガスリーのような前衛的な監督と共演してきました。バッハの《マタイ受難曲》の人気は疑いようもありません。何年もの間、この傑作はNPOクラシックのクラシカル・トップ400のトップに立ち続けています。クラシック音楽に精通している人も、そうでない人も、ドイツのバロックの巨匠が書いた比類なきイースター・オラトリオを体験してください。この世界の喧噪から一瞬逃れたい人にとっての癒やしのひとときです。バッハは心臓を早く打たせるタイムレスなメロディーでその秀逸な音楽を作り上げました。約3時間近く続く受難曲では、エールバルメ・ディッヒやアウス・リーベのようなアリアから、悦楽の合唱まで、無数のハイライトが続きます。《マタイ受難曲》は、輝かしい音楽、豊かな言語、そして純粋な瞑想の没入型総体験です。チケット: https://mge.nl/en/agenda/philzuid-96&lt;/p&gt;</description></item><item><title>ケレル・クレイネホフ四重奏団 &amp; ヌーラ・マッケンナ</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116377/</link><guid isPermaLink="false">carel-kraayenhof-quartet@mge.nl</guid><pubDate>Sun, 04 Apr 2027 10:00:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116377/&quot;&gt;チケット&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;アルゼンチンのアストル・ピアソラの魅力的で感動的な音楽は、クラシック音楽、タンゴ、ジャズの融合です。そして、その混合にバッハのバロック音楽を加えると、何が起こるでしょうか？それは、一流の音楽の祝賀によって実現します！クラシックチェリストのヌーラ・マッケンナと、バンドネオン奏者のケレル・クレイネホフ（オランダのロイヤルウェディングのあの人）と彼のカルテットが「バッハ・イン・ブエノスアイレス」というプログラムを演奏します。プログラムには、ピアソラ、クルト・ヴァイル、クレイネホフ自身の作品が含まれています。また、このカルテットのメンバーであり、アルゼンチンでタンゴとクラシック音楽の中で育ったピアニスト兼作曲家のフアン・パブロ・ドバルが、今回のコンサートのために特別に新作を書きました。現代のクラシック作曲家たちがタンゴにインスパイアを受けた作品を作っていることはよく知られています。しかし、逆に、タンゴ作曲家がクラシック音楽からインスパイアを受けていることは、はるかに少ない人が知っていることです。たとえば、ピアソラの作品にはバッハ風のフーガが認識でき、オスバルド・プグリエーゼの音楽にはベートーヴェンの引用が現れます。ヌーラ・マッケンナはデルタ・ピアノ・トリオのチェリストであり、ドイツ・カンマー・フィルハーモニー・ブレーメンの首席チェリストです。彼女は子供の頃からピアソラの音楽に恋をし、今や彼の音楽をヨーロッパの最高のタンゴアンサンブルの一つと共に演奏するという長い間の願いが叶いました。チケット: https://mge.nl/en/agenda/carel-kraayenhof-quartet-nuala-mckenna&lt;/p&gt;</description></item><item><title>古い世界の鼠</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/115440/</link><guid isPermaLink="false">ratas-del-viejo-mundo@mge.nl</guid><pubDate>Tue, 06 Apr 2027 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/115440/&quot;&gt;チケット&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;甘美な喜びから暗い激怒まで：Ratas del Viejo Mundoは愛のすべての次元を探ります。4つの声とルネサンスリュートが優しさと欲望から嫉妬と激情までの全スペクトルを掻き分けます。Willaert、De Rore、Lassus、De Wert、Waelrantのマドリガルは高い芸術的ピークと深い感情的谷を縫い合わせ、GalileiとDa Milanoの器楽トッカータ、ブランル、リチェルカーレと親密に絡み合います。リュートを心臓とした日記のようなコンサートです。チケット：https://mge.nl/agenda/ratas-del-viejo-mundo&lt;/p&gt;</description></item><item><title>ピナレロ</title><link>https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116583/</link><guid isPermaLink="false">pynarello-2@mge.nl</guid><pubDate>Thu, 15 Apr 2027 18:15:00 GMT</pubDate><description>&lt;p&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href=&quot;https://tickets.mge.nl/nl/buyingflow/tickets/57712/116583/&quot;&gt;チケット&lt;/a&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Muziekgebouw Eindhoven (Kleine zaal)&lt;/p&gt;&lt;p&gt;メト・ロマニ！がPynarelloを通じて、ロマの古代の道に触発された冒険とエネルギーに満ちた音楽の旅へとあなたを連れて行きます。旅はインドから始まり、そこがロマ文化の根源であり、中東を経てヨーロッパに至ります。ロマが訪れた場所では、彼らが地元の人々に影響を与え、また影響を受けました。Pynarelloは伝統的なロマ音楽に加えて、テレマンのクラシック作品をもロマの輝きを持って演奏します。ドイツのバロック作曲家は、カフェでロマの人々が演奏する情熱的な即興演奏に深い感銘を受け、自身の作品にその音楽の要素をよく取り入れました。Pynarelloは、三人のトップソリストと共にこの豊かな音楽を響かせます。ルーマニアのシンバールとアコーディオンの名手、ヴァジレ・ネデアはロマ文化の出身で、ブカレストの音楽院で学んだ後、オランダで印象的なキャリアを築きました。彼はストリートミュージシャンから、多くの求められるソリスト兼作曲家へと変貌し、ロマの音楽と西洋のクラシックスタイルを融合させました。ニティ・ランジャン・ビスワスは、そのタブラというインドの打楽器で、洗練されたリズムを巧みに生き生きと表現します。彼はバングラデシュで音楽の旅を始め、若くして人気のあるミュージシャンとなりました。インドの巨匠たちのもとでの集中的な学びを経て、彼はヨーロッパで名高いパフォーマーへと成長しました。オランダのギタリスト、ファイフィ・ラインハルトは、ジプシージャズのスウィングと魂の体現者です。彼はジミー・ローゼンバーグのトリオでの（ソロ）ギタリストとして、伝説のジャンゴ・ラインハルトの家族名を誇りに思っています。ジャンゴの音楽は世界中の心をつかみ、彼は見事にそれを称えています。チケットはこちら: https://mge.nl/agenda/pynarello-2&lt;/p&gt;</description></item></channel></rss>